导师专访 | Haidy:在美国ACCD学设计到底有多难?

分类: 在线分享会   | 2015-06-25



以下为访谈部分


问题1:听说你很小的时候就去了美国,那我们先聊聊美国吧,待了那么久,想听听你的感受。

美国是一个挺心静自然凉的地方,外环境很安静,不大容易被外界影响。我是一个不大爱开车的人,大家都知道,去了美国之后最先办的事儿里就有一件叫“买车”。所以平时也就和朋友吃吃喝喝,看看电影, 没人约的时候就待在家里看看剧。假期的话,会和朋友一起自驾游,这点还是很不错的。重点还是,微信朋友圈!啊哈哈哈。 可能就是很容易回归到生活的地方,整个社会环境比较放松,自由,没那么多条条框框。


从设计的角度, 美国就像一个大染锅,很开放包容全世界各地的人以及文化,所以他的设计是这么发展来的。美国是没有自己的历史的, 都是先驱者或者说game changer或者说challenger 来到美国建立了美国的文化。我觉得apple 当年做的think different的广告很能表现美国文化。就是 "Because the people who are crazy enough to think they can change the world , are the ones who do." 美国设计方面的模式好比Andy Warhol( 安迪沃霍尔),就是Manufacture。

问题2:你现在正在ACCDSpace Design,可能在国内大家高中毕业后可能选择专业都比较有趋向性,除了艺术生,选择设计专业的同学可能十分有限,设是什么样的契机让你选择了学习设计呢?

我大概在六年级就去了美国,但是我4岁就开始学习画画了.我只是爱画画,刚开始对于设计完全不了解,根本不知道各种各样的设计专业是干什么的。所以最初我有想学插画,但是在选择专业这件事情上被我爸“设计”了一下。他从事过很多行业,建议我还是应该在现实和理想中找到一个平衡点,专业的领域不要太宽但也不要太窄,加上他总是带我去看一下空间的设计,精品酒店之类的,最后就选择了学习Space Design


问题3:那按照爸爸的建议之后学习了这个专业之后,有没有后悔,喜欢吗?

我觉得,我选对了(笑)。其实他并没有完全强加他的想法给我,只是给了我建议和引导,我觉得ok,不错,我喜欢,就去做了。


问题4:美国有很多非常优秀的设计类院校,为什么选择了ACCD呢?

哈哈哈,我对ACCD可能是初恋情结吧,我最早知道的就是Art Center,也许就是先入为主,他在我心中太美好了, 就完全不想考虑别的学校了而且我看过ACCD的网站之后,“就他了”,就是这种感觉。而且我在入学之前参加过ACCD的一个Tour,全面地了解过学校,ACCD在全美工业设计排名都是数一数二,学校将很多专业都划分在了工业设计之下,包括产品,汽车,环境,交互等等。它就像个大集中营,所以虽然你可能学的只是其中一个方向,但无形中你接触到得领域会更加广阔,对你今后的就业也会非常有帮助。

问题5:在ACCD学习了这么长时间感受如何呢,给大家讲讲你眼中的ACCD吧。

先跟大家说说美国设计类的教育环境吧。和别的国家不一样的是,美国的设计氛围包括设计教育都是十分商业化的,所有的设计都是从社会需要出发。因此学校教育也都是围绕着商业或者品牌来,branding对于我们来说也是需要学习的重要内容,因此ACCD课程设置的根本也是社会需求,大众需要什么,我们设计什么。


ACCD读书的话,首先你可能得买一辆车,因为学校建在山上,虽然有公共交通,有车的话会比较方便。在ACCD本科比较偏重动手和操作能力,而研究生比较偏重理论。因此,你会发现很多国内本科毕业的同学依然会选择来ACCD继续读本科。这也就是为什么ACCD的本科生平均年龄24岁的原因。周围的同学很多都比你年纪大,甚至都是有工作经验的,可想而知,在Art Center学设计,压力真的很大。

所以最重要的是,你需要做好充分的迎接压力和挑战的准备。我记得第一学期根本就是一段血泪史,现在回想起来,就是熬,刚去的时候什么都不懂什么都不会,同学的年纪基本都25往上,老师就直接扔一个project给你,然后你只有硬着头皮自己去学,大家抱团儿互相学。周围有些抗压能力差的同学,状态非常不好,表现得奇奇怪怪,你完全不能理解他在做什么,就是压力太大有点抑郁。熬夜什么的也是家常便饭,即使到现在也是没什么业余时间可以去玩儿。


虽然蛮累的,但是现在回想起来也会觉得很满足,是真的可以扎扎实实地学到东西。最近在放假,每天都觉得是在播放电影里的慢镜头,哈哈哈(笑)。

问题6:ACCD的课程设置方面有没有什么特别之处呢?

我们学校是十分注重主动性,探究性的,老师起到的主要是一个引导的作用。因为大部分老师都是有studio或者工作的,学校70%的老师是兼职老师,因此他会更多地把你当做一个实习生而不是学生。虽然会比较辛苦,但是学校已经给你设置了一个比较高的起点,换句话说,你在学校就开始积累经验了。


另一方面, ACCD是学期制的, 刚开始的课程学校会帮你设置,比如说这一学期有一个项目是设计旗舰店, 那么这就是一门课是你的main course,围绕这门课,学校会提供关于品牌,如何呈现等一系列的辅助课程。到后面的学期,你大概就知道该怎样选课了。整个过程学校都是在循序渐进地引导你,等你自成体系适应之后就会慢慢放手让你自己去学去做。

问题7:在国内,将Space Design独立出来作为一个专业的学校比较少,能跟大家介绍介绍你正在学习的Space Design 

的确,国内很少将Space Design当做独立的专业。国内的空间设计,或者说环境设计吧和我们所学的很不一样,甚至可能每个国家的这个专业的侧重点都是不同的。在ACCD,Space Design是从人的体验出发,以人的感受为根本,比如说,一个人进入一个空间,从入口,到大厅每一个touch point 他的感受是怎样的,这些是我们在整个设计过程中都要考虑的最核心的东西。这和建筑不一样,建筑是建一栋房子,再把人放进去。相对来说,建筑可能会有一点冷冰冰。


另外我们学校在引导过程中,是十分脚踏实地的,不是凭空想出一个概念,再捏一个看起来很不错但实际可能不能用的模型,这个最初的概念它是有一个基准的,有据可循的,所以从概念到实体,是一个因果联系


问题8:刚刚你说到ACCD是实践性很强的学校,那么学校有没有给你们提供一些与企业合作的机会呢?

必须的,和企业合作也是ACCD的一个很大的优势,因为Art Center 有很多的赞助者,包括Adobe, 索尼,奥迪,环球电影等等。比如之前我们专业做过的项目就有有波音,一些汽车的内饰,还给巴塞罗那设计了一个展馆。目前我们有一个残奥会的项目,如果方案通过的话,就可以实施了。另外除了和一些公司合作之外,学校也提供了很多全球交流的机会,我之前就去柏林交流了三个月。在不同的环境里视野会更加宽阔,也会有更多灵感。

问题9:申请ACCD的时候有没有准备作品集呢?在 ACCD学习了这么久,的老师会比较喜欢什么的作品集呢?

有的,但是是因为申请本科,所以比较简单。我们现在每学期都会有一个process book,类似作品集吧,就是整个一学期在做作品时的一个记录。申请学校的话,我认为老师更多的还是关注过程。一个设计从无到有,从一到十的过程,你如何思考,如何一步步探索,你如何运用并展示design thinking,展现一个这样的过程,证明的潜力,你的成长。


表现过程的话最重要的就是连续性。一本作品集,每一张图放在一起都应该是连续的,就像你讲一个故事,从第一页讲到第十页,你做完作品集,试着讲一遍,是不是有跳页有缺页,流畅的故事才是过程的保证。


当然现在再回头看入学时的作品集,觉得当时做的基本都是一个solution,都是解决方案,太忽略过程了,现在就会好许多了。


问题10:在ACCD学习已经将近3年了,现在的你理解的好的设计是怎样的呢?

我觉得是崇尚心灵,能将设计者内心的感觉与感受表达清楚,这样就可以了。


问题11:最后对于想要申请ACCD的同学还有什么建议吗?

哈哈哈,没有太多要说的,除了专业方面嘛,就是做好心理准备!充分的心理准备!最好有自己的抗压方式,当然也不用太害怕,保持一个好的心态, 你会在ACCD收获很多的。



★以下为Haidy自述


这份作品集的项目来自于第二学期到第四学期,是我比较满意的一些作品。因为这份作品集是一位来自RtKI(世界著名建筑公司)的老师,跟他学了很多,他比较知道市场需要什么,所以放进去的项目用心挑选过。第一个项目是精品酒店,第二个是零售领域的,第三个项目是一个展览空间。这三个领域都是空间设计里的重要的方向,也是平时都会学习的。


Inspiration


灵感的来源是我在了解这个品牌时,看到的这段创始人的爱情故事。我提炼出的关键词就是tension,passion,hurt of love也是因为这个爱情故事,酒店的主题被定义为Romance。

两人关系中的tension,passion,hurt将具体贯穿到整个空间设计当中。途中的Concept Diagram就是我概念中这几个单词的具象化。整合每一个单词的概念图形,得到最后一个整体的概念图。


Target


之后就是一个target目标人群,和site选址。经过调查之后,目标人群的特征主要集中在年龄20到45岁的夫妻或单身,他们都渴望浪漫并且拥有足够的经济实力,喜欢奢华的生活方式。他们愿意将自己的时间给到重要的人,珍惜与对方相处的每一个时刻。

在选址上,因为城市是在洛杉矶,我就根据当地的情况选在好莱坞附近。酒店面朝太平洋,海洋给人足够放松的度假的感觉。


Site

选址布局的概念从两个角度展开,一个是从光照角度,全天可以获得光照的南边提供给高级客房。另一方面,从噪音的角度,西边毗邻商业区比较喧哗,而La Cienega一侧因为是住宅区相对安静。因此公共区域会靠近商圈,而客方部分结合光照,安排在南边比较合适。

同时,品牌的概念和brand image也应当被重视。他同样也是这个项目的一个需求者,应当体现与其相符合的气质和特征。Chloe这个品牌一直传达着Romantic(浪漫),Elegant(优雅),Sophisticated(精致),Affectionate(温柔),Deluxe(奢华),以及Innocent(天真)这样一些感觉和品牌形象。


Presenting

再接下来就是具体呈现了,包括image board,sketch model,平面图,立面图,爆炸图等等各种图。但是对空间设计来说,人的体验是最重要的。所以,从入口,到大厅,核心的入住,到离开,每个touch point都应该体现到,尽可能的详细周全。


Inspiration&Concept

我的概念来源有两个方面,一个是“moments in our life”,人生的瞬间。根据这个概念,我的模型主要是以frame的方式呈现。人一生当中的很多时刻被捕捉成一系列的框,而这些一个又一个的框使我们的生活变得五彩斑斓。

另一个概念是从线出发,就是“time line”,人生的时间轴。人的一生从降临到成人再衰老会经历许多高低起伏,转折成败。因此整个空间被高低起伏而不是割裂开来的框子连接,通过窗户上的色块,人们坐在小隔间可以看到人们好像都处于宝丽来照相机的取景框里。最终老师觉得这个概念更好,因此这个概念被延伸到之后的设计当中。


Target

经过调查,这个项目的目标人群中,58%为女性,60%已婚,71%的人喜欢与家人在一起。这些人都有很多故事,喜欢记录自己的人生和美好的瞬间,比如高中毕业、婚礼、拥有第一个小baby,结婚纪念日。


Presenting

因为这是一个以体验为核心的门店,因此我十分侧重故事板的体现。人们在这里是如何储存记忆的,希望像讲一个故事一样,让阅读这个设计的人一目了然。

当然,在接下来的呈现部分也都体现出目标人群的体验。



写在最后


从ACCD的介绍到作品的展示,我们真的十分感谢Haidy提供的帮助。这次访谈准备许久,也真心地希望大家能从中得到有用的信息。

之后一只梨小访谈将一直继续下去,我们会孜孜不倦地跟来自世界各地不同领域的设计师一起给小伙伴们送上最新鲜的咨讯,传送最接地气的经验与经历。感谢大家的关注,最后再次感谢我们的导师Haidy:)。